在“中华创世神话文艺创作工程”的宏大画卷中，连环画以其独特的叙事与视觉魅力，成为连接远古神话与当代受众的重要桥梁。著名画家朱新昌先生创作的连环画绘本《羲娲创世》，正是这一工程中一颗璀璨的明珠。通过他的艺术实践与思考，我们得以窥见传统神话在当代文艺创作中的新生路径。
朱新昌先生谈及《羲娲创世》的创作初衷时强调，这并非简单的故事图解，而是一次深度的文化解读与艺术重构。面对伏羲、女娲这两位中华文明肇始的象征，他首先要解决的是如何将散见于《山海经》、《楚辞》等古籍中瑰丽而庞杂的神话片段，整合成一个既有史诗感又具人性温度的视觉叙事体系。他选择以“创世”为核心，聚焦于混沌开辟、文明初创的磅礴进程，同时细腻刻画羲娲二神作为“人文初祖”的智慧、情感与牺牲。
在艺术语言上，朱新昌进行了一系列大胆而精妙的探索。他吸收了中国传统壁画、帛画的线条韵味与构图气势，尤其是汉代画像石中那种古拙、雄健、充满动感的造型语言，奠定了作品深沉厚重的历史基调。他并未拘泥于古法，而是巧妙地融入了现代绘画的构成意识与色彩表现。画面中，混沌初开的漩涡、日月星辰的诞生、山川大地的形成，既充满东方哲学的意象，又通过强烈的视觉张力和瑰丽的色彩组合，营造出超越时空的奇幻场景，极具现代审美感染力。
连环画特有的连续帧叙事，被朱新昌运用得出神入化。他精心设计每一幅画面的视角、节奏与情绪起伏，使静态的画面产生了如电影镜头般的流动感。从宇宙鸿蒙到秩序建立，从抟土造人到制定嫁娶之礼，情节的推进既波澜壮阔，又于细节处见温情。画面间的留白与衔接，给予观者充分的想象空间，引导他们主动参与到神话的再建构之中，完成了从“观看”到“体验”的审美升华。
朱新昌特别谈到，创作这类题材，难点与魅力皆在于“度”的把握：如何在神圣性与亲和力、古典韵味与当代气息、宏大叙事与细腻表达之间取得平衡。《羲娲创世》中，神祇的形象既庄严肃穆，又通过眼神、姿态传递出人性的温度；场景既奇幻磅礴，又不失生活与劳动的质朴气息。这种平衡，使得古老的神话不再是遥不可及的传说，而成为可感、可亲、可思的文化源泉，激发了观众尤其是青少年对自身文明根源的探寻兴趣。
《羲娲创世》连环画绘本的成功，是“中华创世神话文艺创作工程”理念的生动体现。它证明，通过精湛的艺术转换，深邃的中华元典精神完全能够以当代人喜闻乐见的形式焕发新生。朱新昌先生的实践昭示我们：神话的当代创作，核心在于“创”——它不是对故纸堆的复刻，而是以今人的眼光、心灵与技艺，与先民进行一场跨越时空的对话，在敬畏传统的大胆注入时代的理解与美感，最终让沉淀在民族记忆深处的文化基因，真正“活”在当下，传向未来。
